| Saara Cantellin
haastattelu
Kotimainen
lastenelokuva omien juurien jäljillä
Kotimainen
lastenelokuva Unna ja Nuuk
kertoo nykyajassa elävästä
Unna-tytöstä, joka isoisänsä
sairastuttua saa tietää olevansa
vanhaa parantajasukua. Shamaanirummun
avulla hänelle avautuu ovi kauas
menneisyyteen, mistä Unna lähteekin
etsimään parannusta ukilleen.
Muinaisajalla hän tutustuu outoa
vanhanaikaista kieltä puhuvaan
Nuuk-poikaan, joka auttaa Unnaa
etsimään lääkettä isoisälleen ja
myös palaamaan takaisin nykyaikaan.
Ohjaaja Saara
Cantell tiesi leffan ideasta jo
ennen kuin tuottaja Pamela Mandart
pyysi häntä mukaan, sillä Cantellin
kanssa samaan aikaan Taideteollisessa
korkeakoulussa opiskeli myös Joona
Tena, jonka alkuperäisideaan Unna
ja Nuuk perustuu. Cantell oli
ehtinyt lukea jo alustavan
käsikirjoitusversion, ja viehättyi
tarinaan heti monestakin eri syystä.
– Minusta se toimii
hyvin juonen tasolla, ja on vauhdikas,
hauska ja jännittävä. Elokuva kertoo
ihan oikeista asioista ja ne teemat,
joita tarina pitää sisällään, kuten
omien juurien löytäminen, sukupolvelta
toiselle välittyvän tiedon merkitys ja
myös tämä parantajateema ovat
tärkeitä. Mitä itse toin vahvemmin
mukaan käsikirjoitusta kehitettäessä,
on vierauden pelon voittaminen. Vaikka
kulttuuri- ja kielierot tuntuisivat
kuinka suurilta, niin ihmisten väliset
yhtäläisyydet ovat kuitenkin aina
isompia.
Tiettyjen asioiden
esiintuominen elokuvassa oli ohjaajasta
tärkeää, mutta vaikka kyseessä onkin
lastenelokuva, josta voi lukea monia
aiheita luonnon- ja vanhempien
kunnioittamisesta aina sukupuolten
välisiin voima-asetelmiin, kovin suurta
kasvatus- tai opetusroolia Cantell ei
halua työlleen antaa, vaan luottaa
ennemmin katsojien omaan tulkintaan.
–
Mielestäni elokuva, tai ehkä taide
ylipäätään, ei ole se väline, jonka
avulla suoraa kasvatusta pitäisi antaa.
Toisaalta, eihän tyhjän päälle
tehdä mitään, vaan pitää olla joku
näkemys maailmasta, joku syy miksi
jotain halutaan tehdä ja sanoa. Parhaat
tarinat toimivatkin monella tasolla, ja
ne ajatukset, joita ne herättävät
katsojassa tai lukijassa, tulevat
sieltä ikään kuin huomaamatta eikä
niin, että siellä joku rautalangasta
vääntää että näin teidän pitäisi
oppia.
Kaikille jotain
Useita lyhytelokuvia
ja lastensarjoja aiemmin ohjannut
Cantell piti ensimmäisen pitkän
elokuvansa tekemistä jopa helpompana
kuin aiempia töitään, sillä aikaa
oli käytettävissä liki
kaksinkertaisesti kuvattuun materiaaliin
verrattuna, mikä taas salli
kunnianhimoisemman lopputuloksen.
Huolimatta pitkästä ja monivaiheisesta
casting-prosessista ohjaaja ei
myöskään koe, että lasten kanssa
työskentely olisi sen haastavampaa kuin
aikuistennäyttelijöiden.
–
On olemassa sellainen myytti, että
lasten ohjaaminen on vaikeaa ja olisikin
hirveän hauskaa jos voisin sanoa, että
minä vain olen niin hyvä. Mutta
aikuisnäyttelijöillä on helpompi
ainoastaan se casting-vaihe, koska
yleensä he ovat sellaisia, joiden
kanssa on aikaisemmin tehnyt työtä tai
heidät muuten tuntee, kun taas lasten
kanssa täytyy tehdä isompi työ, että
löytää juuri ne oikeat lapset. Sen
jälkeen ohjaaminen on oikeastaan ihan
samanlaista.
Leffan lehdistö- ja
ennakkonäytöksiin on pyydetty
mahdollisimman paljon esimerkiksi
koululaisia katsomoihin, jotta
saataisiin tuntumaa siihen miten lapset
ottavat elokuvan vastaan. Palaute onkin
ollut kaikin puolin positiivista, ja
Cantell kokee erityisen hienona sen,
että vaikka tyttöjen ja poikien
mielenkiinto kohdistuu eri asioihin,
elokuvasta löytyy kaikille jotain.
– Esimerkiksi
Helsingin pressissä tytöt tulivat
sanomaan, että ihaninta oli, kun se
vauva ja ukki paranivat, ja sitten
pörröiset puput. Pojat taas sanovat,
että parasta oli, kun Nuuk pissasi, tai
kun se kännykkä soi ja karhumiehet
innostui. Tytöillä ja pojilla on ihan
eri asiat, jotka kolahtaa, mutta silti
tämä toimii.
Toiveissa jatkoa
lastenelokuvien menestykselle
Tulevaisuudessa
Cantellilla itsellään on kehitteillä
elokuvaprojekteja, osa lyhyitä ja osa
vähän pitempiäkin, jotka ovat vielä
alkuvaiheessa. Pääasiassa huomio
kiinnittyy kuitenkin väitöskirjaan.
– Minulla on
intohimona lastenelokuvan lisäksi alle
15-minuuttinen fiktioelokuva, ja sitä
väitöskirjaa minun pitäisi tässä
nyt jonkun verran tehdä. Siihen kuuluu
taiteellinen osuus, eli olen ohjannut
kolme lyhytelokuvaa ja vielä pitäisi
pari–kolme ohjata. Ja siitä pitäisi
osata jotain teoreettistakin sanoa.
Suomalaisen
lastenelokuvan 1990-luvun loppupuolelta Poika
ja ilves -elokuvasta
käynnistynyt nousukausi on Saara
Cantellin mukaan ainakin osittain
asennemuutoksen seurausta. Rahoittajat
ja päättäjät ovat heränneet
huomaamaan, että myös lastenelokuvaan
kannattaa panostaa ihan rahallisestikin.
Silti parantamisen varaa vielä on.
– Vielä
opiskeluaikanani oli asenne, että
lastenelokuvia tekevät vain jotkut
tätöset, jos he eivät voi muuta
tehdä. Muistan kuinka silloin
raivostutti, että esimerkiksi Tanskasta
tuli aivan loistavia lastenelokuvia,
joita parhaat ohjaajat tekivät, mutta
siellä olikin korvamerkitty 25 %
leffarahoista joka vuosi
lastenelokuvalle. Siitä me olemme
vielä kaukana, mutta onneksi Suomessa
on tehty ja tehdään koko ajan hyviä
lastenelokuvia.
Unna ja Nuuk
-elokuvan vienti kansainvälisille
markkinoille on vielä auki, mutta
aiemmat kotimaisten lastenelokuvien
menestystarinat herättävät
ohjaajassakin toivoa, että kiinnostusta
esimerkiksi eri festivaaleilta
löytyisi. Cantell toteaa kuitenkin,
ettei kansainvälisiä markkinoita
elokuvan tekemisen aikana pohdittu
tietoisesti missään vaiheessa, vaan
pääasiallinen kohderyhmä löytyy
kotimaasta.
Tiina Forsberg |