| Inland
Empire
Takaisin varjoihin
Vain harvoin on pää
yhtä pyörällä kuin nyt, David
Lynchin uusimman ohjaustyön, Inland
Empiren, nähtyään.
Tiedettyähän on, että ohjaajan
elokuvat eivät ole niitä mutkattomia,
sunnuntai-iltapäivinä katseltavia
viihde-elokuvia, jotka tuottavat
hetkellisen nautinnon aallon ja
unohtuvat sitten samoin tein. Ei,
Lynchin elokuvat ovat haasteellisia,
erikoisia, vaikeita. Mutta
kahdeksankymmentäluvun alkupuolella
tehtyä scifi-hairahdusta lukuun
ottamatta ne ovat joka kerta ehdottoman
omaperäisiä ja palkitsevia. Niissä on
sitä jotain, joka jää elämään
valkokankaan ja kuvaruudun
ulkopuolellekin.
Lynchin elokuvia
katsellessa nautinto ei muodostu
loogisen juonikuvion ja säväyttävän
loppuratkaisun muodostamasta
yhtälöstä. Ohjaajan edellisiä
töitä Lost Highway ja Mulholland
Drive voinee luonnehtia
eräänlaisiksi mysteerielokuviksi. Lost
Highwayta voi lähestyä
skitsofreenisen mielen kuvaelmana ja
jälkimmäisenä mainittua on kenties
helpointa tulkita unen logiikkaa
mukaillen. Tavallaan Inland
Empirenkin voi käsittää
ihmismielen murtumisen kuvauksena;
toisaalta elokuva saattaa vaikuttaa
ymmärrettävämmältä pohtimalla
ihmisen alitajunnan ja mielen
käyttäytymistä laajemmin.
Lynchin
edellisen ohjaustyön tavoin Inland
Empirekin sijoittuu Hollywoodiin
ja keskittyy sen nurjempien puolien
kuvaukseen. Laura Dern esittää
menestynyttä näyttelijätärtä, joka
saa pääroolin brittiohjaajan uusimpaan
elokuvaan. Elokuvanteko ei pääse
kunnolla käyntiin, kun näyttelijätär
jo huomaa elävänsä lähiöelämää
locomotionia tanssivien prostituoitujen
ympäröimänä. Toisaalla seurataan
puolalaisia sirkustaiteilijoita ja
hysteeristä naista, joka on iskenyt
hypnoosissa ruuvimeisselin kylkeensä. Inland
Empiressä on salaperäisiä
puhelinsoittoja ja pimeitä,
pahaenteisesti humisevia käytäviä; on
punaisia lampunvarjostimia ja
selittämätöntä kauhua. Toisin sanoen
elokuvassa on läsnä hyvin paljon
niitä tuttuja elementtejä, joita
Lynchin elokuvien ystävät tunnetusti
rakastavat.
Alituinen
epätietoisuus ajasta ja paikasta
tekevät Inland Empirestä
äärimmäisen haasteellisen
katsomiskokemuksen. Elokuvan
päähenkilö kyseenalaistaa jatkuvasti
omaa paikkaansa ja olemassaoloaan. Laura
Dern esittää elokuvassa periaatteessa
kolmea eri hahmoa vieden Mulholland
Drivessa ja Lost
Highwayssa käsiteltyä
kaksoishahmon teemaa vielä astetta
pidemmälle. Hienosti osastaan
selviytyvä Dern on myöntänyt, että
hänellä ei ollut aavistustakaan
siitä, mitä elokuva käsittelee ennen
kuin näki teoksen valmiina.
Elokuvan tekeminen
kesti Lynchiltä kolme vuotta.
Rahoitusta oli hankala järjestää,
joten elokuvaa kuvattiin lyhyissä
pätkissä, aina kun näyttelijöillä
oli muiden roolien välissä aikaa. Se
lähti liikkeelle yksittäisestä
keskustelusta ja alkoi pikkuhiljaa
elää omaa elämäänsä, sitä mukaa
kun Lynch sai kuuluisia ideoitaan.
Valmista käsikirjoitusta ei missään
vaiheessa ollut. Ohjaaja ei suostu
tyypilliseen tapaansa kertomaan
elokuvastaan mitään, sillä hänen
mielestään yleisön katselukokemus
kärsisi liikaa.
Lynchin
valinta kuvata elokuva halvalla
digilaitteistolla, runsaasti lähikuvia
käyttäen, tuntuu ajatuksena
järjettömältä, mutta toimii itse
asiassa erinomaisen hyvin. Jälkikäteen
rakeisemmaksi käsitelty kuvamateriaali
tehostaa elokuvan synkkää, uhkaavaksi
yltyvää yleistunnelmaa.
Rationaalisuuteen pohjaavan
elokuvakokemuksen kyseenalaistaminen,
vaikka näinkin radikaalisti, on
toisinaan paikallaan. Taidemuodon tulee
kehittyä ja muuttua sitä mukaa, tai
mieluusti nopeammin, kun maailmakin sen
ympärillä muuttuu.
Tyylikeinojen ja
traditioiden uudelleen sovitteleminen ei
tietenkään ole mikään arvo
sinänsä, mutta Lynchin ammattitaidon
ja näkemyksen avulla lähes
kolmituntinen Inland Empire kuluu
kuin siivillä. Se on elokuva, jossa eri
tapahtumilla ja hahmoilla on tavallaan
vastineensa toisilleen, tavallaan taas
ei. Se on synkeää leikkiä
elokuvamuodon rajoilla ja samalla kai
ihmismielenkin. Tätä elokuvaa
katsoessa ei tee edes mieli lähteä
analysoimaan ja tulkitsemaan kaikkia
mahdollisia viestejä ja viittauksia. On
parempi päästää irti ja antautua
elokuvan ja omien mielikuvien
vietäväksi. Mikäli katsojille tulee
tunne siitä, että Lynch pitää heitä
lieassaan ja sekoittaa heidän
päänsä juuri haluamallaan tavalla,
voivat nämä nenänsä nyrpistäjät
mennä itseensä ja pohtia miltä
heidän maailmansa voisikaan näyttää,
jos ihan joka ikistä asiaa ei
tarvitsisi aina järkeistää.
Mitä tästä
kaikesta jää lopulta käteen? Karvas
maku ärsyttävästä erikoisuuden
tavoittelusta vai tyytyväinen tunne
erilaisesta taide-elämyksestä?
Hämmennys, riemu ja pitkästyminen –
vai sekoitus näitä kaikkia? Kukin
päättäköön osaltaan.
Tiheätunnemainen ja kiehtova
elokuvakokemus Inland Empire
tulee silti eittämättä olemaan.
Ilari Laamanen |